Le perspectographe de Dürer et gravures présentant son utilisation :
En regardant dans l’œilleton, l’image d’un objet vient se superposer à un quadrillage à plat. On peut ainsi reporter son dessin sur une feuille quadrillée et obtenir l’image de l’objet dans des proportions exactes selon un point de vue.
Un tableau de Van Eyck : Les époux Arnolfini (1434). Ce tableau correspond à l’avènement de la peinture à huile qui va modifier le regard proposé par le peintre et donc le regard du spectateur. La perspective empirique de ce tableau nous amène à trouver le plancher de la scène légèrement penché. A noter que le peintre s’est représenté lui-même en train de peindre par un jeu de miroirs.
Un tableau de Vermeer : L’art de peindre. En se représentant en train de peindre, Vermeer nous révèle les secrets d’un atelier de peintre. Visiteurs discrets, nous pénétrons dans l’œuvre en écartant une tenture.
Un tableau de Van der Weyden : La descente de croix (1435). Contemporain de l’œuvre de Van Eyck, ce tableau ne présente aucune perspective. Les personnages y sont placés comme sur une frise et s’inscrivent dans de délicates constructions géométriques.
Un tableau de Piero della Francesca : La flagellation du Christ (après 1459). Cet artiste va théoriser les règles de la perspective, éminemment géométriques. Ainsi peut-on noter qu’à la renaissance, les séparations entre artistes et scientifiques sont moins évidentes que de nos jours, l’homme de savoir ne se cantonne pas dans une discipline.
Une borne vidéo « La flagellation du Christ ». Analyse très précise du tableau.
